DEL NEOCLASICISMO HASTA EL SIMBOLISMO

 

Recorrido por la evolución del arte desde el Neoclasicismo hasta el Simbolismo, analizando sus características, contexto histórico y artistas más representativos.

🔹 0:39 | Neoclasicismo – Movimiento que surge en Europa a finales del siglo XVIII como respuesta al exceso ornamental del barroco y rococó. Inspirado en la antigüedad clásica, busca el equilibrio, la racionalidad y la claridad en sus composiciones. Destacan obras como La muerte de Sócrates y La coronación de Napoleón de Jacques-Louis David, así como las esculturas de Antonio Canova, que reflejan la pureza y armonía clásica.

🔹 18:40 | Romanticismo – En reacción al racionalismo neoclásico, este movimiento prioriza la emoción, la naturaleza y lo sublime. Los artistas románticos plasman sentimientos intensos y escenarios dramáticos, como en Los desastres de la guerra de Francisco de Goya, La libertad guiando al pueblo de Eugène Delacroix, y los paisajes atmosféricos de William Turner.

🔹 47:15 | Realismo – Movimiento que rompe con la idealización artística y representa la vida cotidiana con una mirada objetiva.

🔹 58:20 | Impresionismo – Surge en Francia en el siglo XIX con el objetivo de capturar la luz y el instante a través de pinceladas sueltas y colores vibrantes.

🔹 1:19:45 | Posimpresionismo – Evolución del impresionismo con un enfoque más subjetivo y experimental en la forma y el color.

🔹 1:43:05 | Simbolismo – Movimiento artístico que explora lo abstracto, lo espiritual y lo onírico a través de metáforas y alegorías. Artistas como Gustave Moreau, Odilon Redon y Arnold Böcklin representan mundos místicos y escenas cargadas de simbolismo, como La isla de los muertos.

Este video muestra cómo cada movimiento refleja los cambios culturales y filosóficos de su tiempo, dejando una huella profunda en la historia del arte. 🎨✨